前些年,我在西安與安康漢陰縣“南山畫苑”的主人周漢生先生相識,因兩人對傳統(tǒng)書畫藝術有相似的認識,常有微信來往,交流甚多。再后來,我受邀參加了他弟弟、著名畫家周漢湘老師在西安亮寶樓舉辦的個展,這進一步加強了我們之間的友誼。
在此期間,有一次去漢陰,我在南山畫苑認識了畫家林晶。同時,觀看了她專心伏案作畫的整個過程。畫面上,那美麗的牡丹,雍容華貴,盡情綻放;那躍然紙上的小鳥,展翅飛翔,栩栩如生……小景融山水,花鳥于一體,意境恬靜,風格清麗,有著感人的藝術魅力。一張白紙能描繪出自然界如此美麗的世界,仿佛在夢中,這深深地吸引了我。
林晶,出生于1977年,福建仙游人。1995年畢業(yè)于石家莊工藝美術?茖W校,從事繪畫和書畫裝裱20余年,專攻工筆花鳥,養(yǎng)成了良好的專業(yè)技能和職業(yè)操守,無論是手工繪畫還是專業(yè)裝裱,都力求眼高手高,精益求精。(文:墨硯的鹽)
作者:林晶
作品名稱:蝶戀(團扇)
作品尺寸:42cm×42cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
追摹研習,深挖傳統(tǒng)中的時代感
中國的工筆畫歷史悠久,從戰(zhàn)國到兩宋,工筆畫的創(chuàng)作由稚嫩走向了成熟。以“盡其精微”的手段,通過“取神得形,以線立形,以形達意”獲取神態(tài)與形體的完美統(tǒng)一。風雨飄零的20世紀,依舊有許多藝術家推動著工筆畫的傳承。這其中,改革開放是一個大的門檻,一大批藝術家在時代轉型的大背景下,迅速成長,工筆畫也由冷落衰退重新走向興盛繁榮。
工筆畫一般用中鋒筆較多,對線的要求極高,非工整、細膩、嚴謹不可。同時,以固有色為主,一般設色艷麗、沉著、明快、高雅,有統(tǒng)一的色調,具有濃郁的中國民族色彩審美意趣。每個時期的藝術都被深深地刻上了時代的烙印,無論是在藝術理念、題材內容,還是在表達語言、技術處理等方面,藝術家的成長經歷和作品表達都有意無意地反映了所處時代的特色。林晶也是如此。
林晶是一位集中國婦女溫良謙讓優(yōu)良傳統(tǒng)于一身的典型知識女性,在家父的影響下,她從小耳濡目染,與藝術結下不解之緣。加之后來在專業(yè)藝術學校的系統(tǒng)學習,讓她對繪畫藝術有了更為深刻的認知。大學時,學習工筆畫的林晶,刻苦認真,她反復臨摹了古人《白描水仙長卷》、《菊花》、《各種珍禽與鳥類》等白描畫稿,研究畫稿中線條的交織穿插、參差錯落、虛實相間等技法,每一筆都很講究。
同時,林晶還用很多的時間臨摹了中國畫壇著名女畫家俞致貞的作品,嚴謹地研習其作品的造型:起步先學線描,勾線兩年才學習上色。此后,林晶又細心臨摹宋人冊頁,以及喻繼高,王纖等名家的作品,博采眾長,扎實地苦練基本功,無處不以諸多前輩畫家為楷模,學習到了許多古人繪畫技法的精髓,這為她日后形成個人“淡然瑰麗”的繪畫風格奠定了堅實的基礎。
林晶筆下的工筆花鳥畫以傳統(tǒng)為基礎,看她的工筆花鳥作品,著色濃而不滯,淡而不薄,總是以自然的面貌,畫面的生趣、天趣來呈現著她的意志精神。在此基礎之上,她更深層次的挖掘與廣泛地吸收了眾大家繪畫的優(yōu)點,更重要的是探求大自然的奧秘,以造化為師,表現出了豐富、細膩、清秀、潤澤、厚重的不同效果。她創(chuàng)作的畫都有生活依據,在精雕細刻中注入自己的思想感情,收到高于生活的藝術效果,擴大了花鳥畫的思想容量,完成了從傳統(tǒng)型到現代型的轉變。
在林晶的作品中,她把自己的審美追求與自然形象融為一體,讓人感到畫面上所呈現的物象,是不食人間煙火、自然形象的本來面貌。在她筆下,狀物傳神的要求已經不是難事了,而是更高境界的抒情,通過花鳥畫來抒發(fā)自己的心中之情,時代之情,人民之情,這是其畢生追求的大目標。
林晶深入挖掘傳統(tǒng)的精華,在現實生活和繪畫實踐中不斷追求傳統(tǒng)工筆花鳥畫的時代感,再通過筆下的花鳥表現生命,抒發(fā)時代情懷。她的作品強調構圖的氣勢與形式感,追求強烈的色彩效果,筆調輕松,法度含隱,神似中寓于形似,使繪畫語言的表現力更為豐富生動,格調秀雅,色彩富麗。她的畫基本功好,步子走得扎實,作品時代氣息濃厚。如《平凡人生菜根香》、《霜葉紅于二月花》、《歲月靜好》等作品,都能喚起人們對現實生活和原生態(tài)過往的思考,使人不由得感受到生命的歡樂和不易,讓人內心有著一種崇高的美感。這種緣物抒情體現了畫家高尚的情操和人生態(tài)度,這也是工筆花鳥畫藝術魅力之所在。它是自然流露的,不是生硬的說教。
作者:林晶
作品名稱:平凡人生菜根香(斗方)
作品尺寸:42cm×42cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
筆耕不輟,立意心中的創(chuàng)作意象
一個畫家成就之高低,則全在于審美之差異、藝術修養(yǎng)的高低,以及情操和表現力等各方面的能力。林晶從線描、臨摹、寫生學起,她的工筆畫以線為造型,用線描表現形象、質感,強調線的力度、氣度、神韻。
林晶是一位勤于借鑒思考,爾后再勤奮作畫的畫家,不斷有新的作品問世。2021年是她工筆畫作的豐收年,她繪制的工筆畫作品,技法工整、細致縝密。她的花鳥畫重意趣,講呼應,注重取神得形,以線立形,以形達意,沒有花鳥畫中常見的呆板和死寂,她在繪制技法上既繼傳統(tǒng),又不死抱傳統(tǒng),以現代人的審美思維指導貫穿繪制的過程,大膽采用一些獨特的技法,將突出主題與烘托渲染意境相結合,逐步形成了自己的藝術風格。
科班出身,加上她自己的勤學、好鉆研,使她的作品別具一格,給人以清新典雅、純凈秀美、生機盎然的視覺享受。無論在繪畫題材和繪制內容的選取上,還是在章法構圖和用墨設色等傳統(tǒng)功力上,或者是繪畫語言、藝術風格和審美追求上,都呈現出了一定的藝術功底和名家風范。她繪制的《國色天香》、《花好月圓》等牡丹花作品,既有深厚的傳統(tǒng)功力,又有新意,近看鮮艷,遠看厚重,格調雅致,艷而不俗。而細膩、工整、清秀的筆觸,符合她的性情。
“搞藝術,一定要有真情實感,感動了自己才能感動觀眾”,林晶說。在林晶的畫中,鳥兒是主角,詮釋著多種情感,有親情,有愛情,也有友情……在她看來,鳥類也有愛,也有恨,也有交流,它們的情感世界一點也不比人類遜色。這在畫作《今朝聽聲喜,家信必應歸》和《玉蘭黃鸝》中得到了很好的詮釋。特別是作品《玉蘭黃鸝》,整幅作品以青綠色調為主,給人以清爽自然的感覺,兩只歇息的黃鸝給這寧靜的氛圍平添了生命的律動,展現出蓬勃向上的生命力,并給觀者留下了想象的空間。
作者:林晶
作品名稱:玉蘭黃鸝(斗方)
作品尺寸:42cm×42cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
未來可期,在創(chuàng)新中力求意境美
藝術的演進,需要運用藝術本身去發(fā)揚、深化,但若是一味地模仿古人,只能落得抱守殘缺、貽笑大方的下場。古代和現代的創(chuàng)作環(huán)境可謂天壤之別,譬如工筆畫的技法構成,一謂線條,一謂渲染。古人用毛筆的習慣就與今人大不相同,僅僅是模仿古人永遠達不到古人的境界,F在許多畫家單攻某一古人或某一時代的傳統(tǒng)畫作,這樣就是臨摹得再好,也無法形成自己的藝術風格。藝術,最終還是表達感情的手段,在繼承的基礎上加以創(chuàng)新,這是林晶給出的答案。
當代工筆畫的重建不僅是一種技法上的重構,更是一個觀察乃至思維方式的修正。工筆畫的創(chuàng)新更應該注重其色彩、造型語言及其勾染技巧形式,既具有大眾親和性,也具有文化認同感。作為傳統(tǒng)藝術,這種創(chuàng)新既不能是文人式的清高表現,成為社會的叛逆或疏離,也不能把“當代藝術”作為一個被動接受的概念,事實上每個國家都有生成于自身歷史文化的“當代藝術”,其反映著時代精神,體現著時代氣息,展現著時代審美,貫注著時代思維,凝聚著時代文化力量。
賞讀畫家林晶的作品,我們可窺見畫家作畫時的心跡。整體上,她的畫是傳統(tǒng)的。作品經營、色彩組構與現代人的審美觀念非常契合,特別是她2021年的新作,畫面更豐滿,內容更充實,率意質樸,充滿生機,筆墨精到,清新典雅,很像雅俗共賞的小詩,沒有波瀾的壯闊,也不見繁復的鋪陳,然而清逸、寧馨,意到筆隨,既入俗賞,又多雅趣,極具引人興味的藝術魅力。仔細品讀,可見微妙的和諧,吟唱著在走向物質文明中回歸精神家園的心曲。從她的畫中可洞察其內心的純凈瑩明,纖塵不染,更富中國畫的意境美。
林晶工筆花鳥畫的另一特點是用筆用墨的空靈飄逸。她的工筆畫沒有常見的“工麗近俗”之氣,卻具寫意花鳥的率意酒脫,即使歷時數月的精工細描,她都能保持畫面最初創(chuàng)作形成的激情和靈動,這在工筆畫家中實不多見,的確難能可貴。林晶的作品既能“盡廣大”,又能“致精微”,其畫作不是傳統(tǒng)意義上的工筆畫,也不同于半工半寫之作,具有其獨特的個性筆墨語言。
筆墨的粗與細,枯與濕,濃與淡:色彩的黑與白,紅與綠,黃與灰等等,都成了他“杏花春雨江南”般的婉約、優(yōu)美、典雅。此外她對待藝術嚴謹縝密的創(chuàng)作精神和畫家那種穆如高貴、古典的藝術情懷,寧靜淡泊、優(yōu)雅含蓄、內斂慰藉、淡定從容的性格特質,無不為其作品平添了一份清雅淡宕的獨特魅力。
尋繹林晶的藝術人生歷程,我聯想到了王安石的一段游記:“古人之觀于天地、山川、草木、蟲魚、鳥獸,往往有得,以其求思之深而無不在也。夫夷以近,則游者眾:險以遠,則至者少。而世之奇?zhèn)、瑰怪、非常之觀,常在于險遠,而人之所罕至焉,故非有志者不能至也。”在藝術的尋幽探勝之旅中,林晶不滿足于“夷而近”,她更向往的是“險以遠”,以期到達“奇?zhèn)ス骞?rdquo;的“非常之觀”。
“天人合一”是西漢董仲舒提出的,而明人洪應明也提出類似的觀點,在林晶的《平凡人生菜根香》、《柿柿如意》、《櫻桃初夏暗流光》、《霜葉紅于二月花》等作品中,深有古人文中的意境,讓人體會到她作畫時的心緒,這心緒猶如月夜清靜明凈,又似春風吹蘇萬物,完全把自己融入大自然的懷抱,渾然一體,組成鮮活的生命交響曲。我想,她這“天人合一”精神鑄出的丹青作品,已成為新時代造化人心的最完美杰作。
“悟者,悟心也,能見吾心,便是真悟。”林晶的作品典雅而有生機,奇趣又有詩意,都給人一種脫俗的靈氣,并集中國文化之大成,在探索中有創(chuàng)新、有發(fā)展。在創(chuàng)作情感上,她有鄭板橋“一枝一葉”的細膩與精到,她熱愛自然,喜愛的大自然的生靈,那些小花小草、小鳥小蟲,在她的眼中都蘊涵了無比的美。這是一種愛,更是她對藝術美的一種追求。
在如今眾藝術家當中,林晶還很年輕,她的藝術之路還很長,祝愿她在以后的繪畫中,勤謹和緩,林泉高致,繪制出更多的精品作品,攀登到繪畫藝術的“喜馬拉雅峰”。
壬寅年暮春草于西安城南潤心齋
林晶部分工筆畫作品欣賞:
作者:林晶
作品名稱:蝶戀花(團扇)
作品尺寸:35cm×35cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:芙蓉(斗方)
作品尺寸:42cm×42cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:國色天香(斗方)
作品尺寸:42cm×42cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:花好月圓
作品尺寸:40cm×70cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:今朝聽聲喜
家信必應歸(斗方)
作品尺寸:42cm×42cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:菊香蟹肥
人壽年豐(扇面)
作品尺寸:23cm×40cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:夢里尋
作品尺寸:40cm×65cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:青蓮翠鳥
作品尺寸:39cm×50cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:山茶花(斗方)
作品尺寸:42cm×42cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:生活需要精致典雅(斗方)
作品尺寸:42cm×42cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:柿柿如意(斗方)
作品尺寸:42cm×42cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:柿柿如意
作品尺寸:45cm×75cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:水仙
作品尺寸:40cm×50cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:素錦流年(斗方)
作品尺寸:42cm×42cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:歲月靜好
作品尺寸:42cm×32cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:櫻桃初夏暗流光(斗方)
作品尺寸:42cm×42cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
作者:林晶
作品名稱:霜葉紅于二月花(斗方)
作品尺寸:42cm×42cm
作品用紙:熟宣
創(chuàng)作時間:2021年
文圖來源作者:墨硯的鹽:原名黨國俊,畢業(yè)于陜西師范大學,青年作家,策劃人。陜西省散文學會會員,陜西省青年文學協會會員,陜西省民間文藝家協會會員,陜西省收藏家協會會員,陜西省慈善協會《善天下》雜志社事業(yè)發(fā)展部部長,榆林市青年藝術家協會常務理事,西安墨寶齋文化藝術交流工作室創(chuàng)始人。